공상과학 작가 JG Ballard의 컴퓨터 시가 ChatGPT를 예측한 방법

거대한 1960년대 컴퓨터(제공: Getty Images)

1970년대 공상과학 작가 JG Ballard는 컴퓨터의 성능이 향상되는 것에 흥미를 느꼈고 컴퓨터를 사용하여 시를 작곡했습니다. 이는 ChatGPT로 가는 첫 단계였습니다.

소설가이자 단편 작가인  JG Ballard는  자신이 점령한 세계를 왜곡되고 재구성된 버전 으로 표현하는 것으로 유명합니다 . 현실에 대한 기묘한 과장을 다루고 사회 규범의 붕괴를 자세히 묘사하는 그의 파격적인 작품은 분류하기가 어렵습니다.

현실의 가장자리에 있는 이러한 불안한 비전은 종종  논란을 불러일으켰습니다 . 먼 미래의 공상과학 소설을 피하면서 Ballard는  자신의 작품이  "일종의 환상적인 현재"를 배경으로 하고 있다고 설명했습니다.

오늘날 우리가  생성적 AI의 텍스트 작성 , 음악 작곡 및 예술 창작을 고려할 때 Ballard의 환상적인 현재는 다시 한 번 우리에게 예지력 있고 신선한 것을 말해줍니다.

2004년 인터뷰 에서  저자 Vanora Bennett는 Ballard에게 "특정 커뮤니티에서 곧 일어날 일"에 대해 글을 쓸 것을 제안했습니다. 그의 소설 Ballard의 아이디어에 영감을 준 "실제 사건의 종류"가 무엇인지 묻는 질문에 Ballard는 다음과 같이 대답했습니다.

뭔가 이상한 일이 벌어지고 있다는 느낌이 듭니다. 소설을 쓰고, 표면 아래에 있는 무의식적 논리를 찾고, 숨겨진 배선을 찾으려고 노력하면서 그것을 탐구합니다. 이상한 불빛이 다 있는 것 같아서 배선과 퓨즈박스를 찾고 있어요.

Ballard의 소설에 나오는 주제는 그가 표면 바로 아래에 있는 신흥 기술 및 사회적 변화의 미묘함에 얼마나 잘 적응했는지 자주 드러냅니다. 사회의 퓨즈 박스는 종종 그의 아이디어로 재구성되었습니다.

그리고 생성 AI에는 의심할 여지 없이 뭔가 이상한 일이 벌어지고 있는데, 발라드의 관심은 그런 일이 일어나기 오래 전부터 끌렸던 것 같습니다.

간단한 프롬프트에 응답하여 맞춤형 텍스트를 생성하는 현재 악명 높은 OpenAI의 ChatGPT 의 다양한 버전뿐만 아니라  문화 형식을 자동으로 생성하는 다양한 다른 애플리케이션도 등장하고 있습니다. Google의  Verse by Verse는  음절 수, 시 유형 등 몇 가지 기준에 따라 시인을 선택하고 그에 반응하여 대사를 생성하여 사용자가 시를 완성하도록 돕는 "AI 기반 뮤즈"입니다. 시작 단어가 시스템에 입력되었습니다.  Sora를  사용하면 텍스트 지침으로 비디오를 만들 수 있다고 합니다. Dall-E의 다양한 버전은 텍스트 제안을 시각적 예술 이미지로 바꿀 수 있습니다. 음악 분야에서는  Aiva ,  Loudly  및  MuseNet 과 같은 애플리케이션이 사용자를  대신하여 적극적으로 음악을 작곡할 수 있습니다.

발라드는 일상생활 아래 숨겨진 '무의식적 논리'를 자세히 설명하는 데 집착했습니다(제공: Getty Images)

이는 이러한 시스템의 범위가 빠르게 확장되고 있음을 보여주는 스냅샷입니다. 그들은 필연적으로 인간의 창의성과 우리가 문화를 이해하는 것에 대한 뿌리 깊은 질문을 가져왔습니다.  AI가 자신의 작문 스타일로 쓴 노래 가사에 대한 Nick Cave의 잘 알려진 반응은  가사 뒤에 있는 "내면의 존재"가 부족하다는 인식에 대한 강력하고 널리 공유된 반응이었습니다. 케이브는 그것은 단순히 창의적 사고를 모방한 것이라고 생각했습니다. 다른 사람들은 이제 AI가  인간 작가의 종말을 의미하는지 궁금해하고 있습니다 .

이러한 논쟁이 계속되는 동안 나는 유사한 논쟁이 50여년 전에 형성되고 있음을 발견했습니다. Ballard가 편집했던 오래된 예술 잡지의 기록 보관소를 살펴보면서 저는 그가 1960년대에 이러한 미래 지향적 개념에 대해 글을 쓰고 있다는 사실을 발견한 후, 1970년대에 컴퓨터로 생성된 시의 초기 형태를 실험하기 시작했습니다.

내가 발견한 것은 단순히 과거의 반향을 드러내는 것 이상이었습니다. Ballard의 비전은 실제로 생성 AI의 최근 발전에 대해 우리에게 새로운 것을 보여줍니다.

컴퓨터가 만든 시의 놀라움

최근 Ballard의 자서전 Miracles of Life의 오디오북 버전을 들으면서 매우 짧은 구절 중 하나가 생성 인공 지능과 프롬프트에 응답하여 콘텐츠를 생성하는 소위 대규모 언어 모델의 인지된 힘에 대한 이러한 현대 논쟁을 직접적으로 말하는 것처럼 보였습니다. 1930년에 태어나 2009년에 사망한 Ballard는  1970년대 초 Ambit(1959년부터 2023년 4월까지 발행된 계간 문학 잡지)에서 산문 편집자로 일하면서 글을 쓸 수 있는 컴퓨터에 관심을 가지게 된 과정을 회고했습니다 . :

과학이 세상을 재편하고 있기 때문에 저는 Ambit에서 더 많은 과학을 원했고, 시는 덜 원했습니다. 나는 국립물리연구소에서 근무한 심리학자 크리스토퍼 에반스(Christopher Evans) 박사를 만난 후 그에게 Ambit에 기여해 달라고 요청했습니다. 우리는 마틴이 실물만큼 훌륭하다고 말한 놀라운 컴퓨터 생성 시 시리즈를 출판했습니다. 나는 더 나아갔습니다. 그들은 진짜였습니다.

 

1970년대 Ambit의 과거 이슈를 검색하면서 Ballard가 언급한 시리즈에 있는 것으로 보이는 네 가지 항목을 찾을 수 있었습니다.

 

Ballard는 책에서 이 시들에 대해 더 이상 언급하지 않았으며 당시 이 시들이 어떻게 받아들여졌는지에 대해서도 반성하지 않았습니다. 1970년대 Ambit의 과거 이슈를 검색하면서 Ballard가 언급한 시리즈에 있는 것으로 보이는 네 가지 항목을 찾을 수 있었습니다. 이 작품들은 모두 컴퓨터로 제작된 것으로 보이며 1972년에서 1977년 사이에 출판되었습니다.

처음 두 개는 시로 묘사될 수 있는 모음집입니다. 두 경우 모두 함께 모인 이 작은 시들 각각에는 고유한 작가 이름이 있지만(자세한 내용은 아래 참조) 전체 컬렉션에는 작가 이름이 포함됩니다: Christopher Evans 및 Jackie Wilson(1972 및 1974). Ballard는 Evans를 "긴 검은 머리와 울퉁불퉁한 옆모습"을 가진 "깡패 과학자"로 묘사했습니다. 그는 "미국식 운동화, 청바지, 데님 셔츠를 열어 금 사슬의 철 십자가를 드러낸 채 실험실을 돌아다녔습니다".

1972년 컬렉션에는 인기 소설에 사용되는 비공식적 용어인 " The Yellow Back Novels " 라는 제목이 붙어 있으며 , 1974년 컬렉션에는 Machine Gun City 라는 제목이 붙어 있습니다 . 둘 다 이 시가 어떻게 컴퓨터로 생성되었는지와 그에 대한 발라드의 생각을 더 자세히 엿볼 수 있는 간략한 메모를 포함합니다.

Ballard의 초기 실험은 ChatGPT와 같은 생성 AI 프로그램을 향한 길을 닦는 데 도움이 되었을 수 있습니다(제공: Getty Images)

시 자체는 읽기 어려운 작품이라고 할 수 있습니다. 나는 그를 대변하고 싶지 않지만 작품을 읽으면 발라드가 "진짜만큼 좋다"거나 실제로 "진짜"였다는 평가에 진심으로 동의했다는 것을 믿기 어려워집니다. 그러한 진술에는 도발적인 요소가 포함되었을 수 있습니다. 하지만 품질은 제쳐두고, 창의성이 무엇인지, 심지어 인간이 된다는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 질문으로 우리를 밀어붙이는 콘텐츠 생성을 둘러싼 오늘날의 논쟁이 1970년대 컴퓨터 생성 작품에 전조를 갖고 있다는 점에는 흥미로운 점이 있습니다.

발라드의 음모

1974년 시에 대한 Ballard의 견해는 그의 자서전에 포함된 최근 논평과 일치하는 것 같습니다. 두 번째 작품 모음에 대한 짧은 소개 메모는 "유명 작가의 사본을 거부하라고 조언하는 산문 편집자 JG Ballard의 편지 텍스트"로 시작됩니다. 분명히 Ballard는 다음과 같은 글을 썼는데, 이 내용은 짧은 부분 앞에 괄호 안에 인용되어 있습니다.

B의 내용은 정말 끔찍합니다. 그는 완전히 막다른 골목에 있고 그것을 깨닫지 못하는 것 같습니다. 훨씬 더 흥미로운 것은 Chris가 컴퓨터로 생성한 자료인데, 이 부분을 사용해야 한다고 강력하게 생각합니다. 이 탐정소설의 흥미로운 점은 크리스가 일본 교토에서 열린 큰 심리학 학회에서 강의를 하는 동안 클리블랜드의 컴퓨터와 위성으로 연결된 무대 위의 단말기에서 이야기가 생성되면서 구성되었다는 점이다. 오하이오. 이제 그것은 영국의 소위 실험적 작가들에게 생각해 볼 문제입니다.

 

이상한 전개를 주시하면서 그는 새로운 유형의 구성에 흥미를 느꼈습니다.

컴퓨터로 생성된 이 작은 텍스트가 이야기인지, 소설인지, 시인지는 불분명하며 아마도 여기에 전시된 문화의 자동 생산에 대한 부차적인 문제일 것입니다. Ballard는 새로운 가능성을 받아들인 것 같고, 다른 작가들에게 제시하는 도발도 좋아하는 것 같습니다.

창작자가 청중과 대화하는 동안 무대 위의 단말기가 시를 짓는 이미지는 발라드가 불러낸 강력한 이미지입니다. 그는 혁신과 그것이 창의성에 대해 시사하는 바에 깊은 인상을 받았습니다. 이상한 전개를 주시하면서 그는 새로운 유형의 구성에 흥미를 느꼈습니다.

그러나 우리는 그의 메모를 액면 그대로 받아들여서는 안 될 것입니다. 장난스러운 프레임과 무질서한 어조는 너무 직설적이지 않도록 경고합니다. 그리고 우리가 조심스럽게 발걸음을 옮겨야 할 또 다른 이유가 있습니다. Ballard의 관심은 약 11년 전에 시를 쓰는 정확한 작업을 수행할 수 있는 기계가 등장하는 단편 소설을 썼기 때문에 이러한 사건으로 인해 자극되었을 가능성이 높습니다. 단편 소설 자체는 컴퓨터가 산문을 쓰고 창작하는 것이 무엇을 의미하는지에 대해 좀 더 의문을 제기하는 것 같습니다.

예술을 모방하는 삶

1961년에 작성된 Ballard의 이야기 Studio 5, The Stars에는 다음 호를 작업하는 " 아방가르드 시 평론" 의 편집자가 등장합니다 . 익숙한 것 같네요. 그가 정기적으로 편집하는 시인들은 모두 자동화된 "Verse-Transcribers"를 사용하고 있는데, 그들은 모두 VT로 친숙하게 지칭합니다. 이러한 VT 기계는 설정된 기준에 따라 자동으로 시를 생성합니다. 시는 이러한 기계에 의해 완성되었으므로 시인은 VT와 별도로 글을 쓸 이유가 거의 없다고 생각합니다. VT에서 뜨거운 시 한 편을 전달받았을 때, 이야기 속 편집자는 그것을 읽을 필요성조차 느끼지 않습니다. 그는 그것이 적합할 것이라는 것을 이미 알고 있습니다.

Ballard는 인류가 시 쓰기를 지능형 기계에 맡겼을 때 무슨 일이 일어났는지에 대한 짧은 이야기를 쓴 적이 있습니다(제공: Getty Images)

시인들은 VT 기계를 사용하여 작업하는 데 익숙해졌지만, 창의적인 영감을 얻기 위해 기계에 의존하는 것은 사건으로 인해 불안해지기 시작합니다. 어느 시점에서 편집자는 현대 시의 문제점이 무엇이라고 생각하는지 질문을 받았습니다. 겉보기에는 창의성 자동화에 대한 열렬한 열광자임에도 불구하고 그는 문제가 "주로 영감의 문제"인지 궁금해합니다. 그는 "몇 년 전에는 꽤 많은 양의 글을 썼지만 VT 세트를 구입할 여유가 생기자마자 충동이 사라졌습니다"라고 인정했습니다.

발라드의 이야기는 시 창작이 기술적인 문제가 되면 글쓰기 연습에 참여할 필요성이 사라진다고 예측합니다. 편집자는 창의성 대신에 "단순히 버튼을 누르고 미터, 운율, 다이얼의 유성을 선택하는 문제일 뿐이며 희생할 필요도 없고 희생을 만들기 위해 발명할 이상도 없는"기술적 숙달"이 필요하다고 제안합니다. 할 보람 있는". 오늘날의 생성 AI가 출력을 트리거하는 데 사용하는 프롬프트 유형과 그리 멀지 않습니다. 이전에 언급한 애플리케이션의 예에서 보았듯이, 일련의 기준, 문구 또는 모든 유형의 서면 지침이 초기에 생성 AI의 출력을 지시하는 데 사용되는 경우가 많습니다.

이야기의 적대자인 오로라라는 신비한 인물은 "그들은 시인이 아니라 단순한 기계공"이라고 무시하며 선언합니다. "죽어가는 예술품 보존"을 위해 지역의 모든 VT 세트가 오로라에 의해 파괴되면 인간의 창의력이 없음이 드러납니다. "Tony Sapphire의 50와트 IBM은 산산조각이 났고 Raymond Mayo의 4개의 새로운 Philco Versomatics는 수리할 수 없을 정도로 박살났습니다."

 

Ballard의 1961년 이야기에서 시인들이 다시 창의적으로 글을 쓰기 시작하게 된 것은 작동하는 기계의 갑작스러운 부재 때문이었습니다.

편집자에게는 잡지의 다음 호를 채워야 하지만 채워야 할 자동 사본은 없습니다. "직접 써보세요!"라는 오로라의 제안에 충격을 받았습니다. 편집자의 동료인 Tony는 "50년 전에는 소수의 사람이 시를 썼지만 아무도 읽지 않았습니다. 이제는 누구도 쓰지 않습니다. VT 세트는 단지 전체 과정을 단순화할 뿐입니다."라고 상기시켜 주면서 약간의 위로를 전합니다.

Ballard의 1961년 이야기에서 시인들이 다시 창의적으로 글을 쓰기 시작하게 된 것은 작동하는 기계의 갑작스런 부재 때문이었습니다. VT에 대한 의존도가 깨졌습니다. 이야기는 세 개의 새로운 VT 세트에 대한 종이 주문이 취소되면서 마무리됩니다. 이 이야기는 창의성의 자동화와 그것이 도래할 경우 가질 수 있는 영향에 대한 경고로 보일 것입니다. 1970년대에 그것은 초보적인 형태로 나타났고, 적어도 표면적으로 Ballard는 그것의 존재에 대해 상당히 다른 반응을 보였던 것 같습니다.

컴퓨터는 어떻게 시를 썼나요?

1972년과 1974년 컬렉션에 포함된 각각의 작은 작품에는 제목, 작가, 6줄의 텍스트가 포함되어 있습니다. 이 여섯 줄은 매우 형식적입니다. 그 패턴 중 일부는 많은 오프닝 라인을 훑어보는 것만으로도 식별할 수 있습니다. 여기에는 "모터의 천둥이 호수를 깨뜨렸다", "제트기의 포효가 집을 흔들었다", "터보의 분노가 군중을 깨뜨렸다", "비행기가 요동치자 Dr Zozoloenda가 고민했다"와 같은 수법이 포함됩니다.

Ballard의 이야기는 시 창작이 기술적인 문제가 되면 글쓰기 연습에 참여할 필요성이 사라진다고 예측합니다(제공: Getty Images)

1974년 작품은 1972년 버전보다 조금 더 다양해 보이지만 동일한 유형의 공식을 유지합니다. 겉보기에 형태의 일관성이 보이는 이유 중 일부는 첫 번째 컬렉션을 마무리하는 Evans와 Wilson의 간략한 미주에서 찾을 수 있습니다. 그들은 다음과 같은 주장으로 시작합니다.

이 미니 SF 소설은 RUN JWSF 명령이 주어지면 필요할 경우 영원히 쓰도록 프로그래밍된 컴퓨터에 의해 생성되었습니다.

RUN은 프로그램을 시작하는 고전적인 컴퓨터 명령입니다. JWSF가 무엇을 의미하는지 명확하지 않지만, 결코 멈추지 않고 영원히 실행되는 영구 쓰기 기계에 대한 비전이 있습니다. 그들은 이 프로그램 자체가 그들이 말했듯이 "엄청나게 단순하다"는 것을 인정합니다. 그런 다음 "컴퓨터가 특별히 선택된 키워드나 문구 풀에서 무작위로 선택한다"는 점을 나타내면서 작동 방식을 매우 간략하게 설명합니다. 따라서 이것은 선별된 단어 풀에서 무작위로 생성된 텍스트입니다.

무작위로 선택된 단어가 배치되는 구조도 있습니다. 그들은 "이야기의 첫 번째 줄은 본질적으로 컴퓨터가 THE (BLANK) OF THE (BLANK) (BLANKED) THE (BLANK)"라는 문구를 완성하는 것으로 구성되어 있다고 설명합니다.

 

무작위성과 함께 구조를 사용하면 거의 끝없는 새로운 콘텐츠 소스를 제공하는 것으로 나타납니다.

Evans와 Wilson에 따르면, 이 오프닝 라인 구조 내에서 "빈칸은 단어 풀을 통한 검색으로 채워져 THE WINE OF THE MOTORS FRACTURED THE HOUSE 또는 THE RUSH OF THE HELIOS SCORCHED THE DESERT"로 끝납니다. 그들이 제공하는 두 가지 예는 단편 작품의 많은 시작 라인의 느낌을 포착합니다. 출력은 반복적이고 예측 가능하면서도 여전히 이상합니다. 남은 미스터리 중 하나는 단어 풀이 어떻게 생성되었는지입니다.

무작위성과 함께 구조를 사용하면 주문형으로 제작할 수 있는 거의 끝이 없는 새로운 콘텐츠 소스를 제공할 수 있습니다. Evans와 Wilson은 그들의 접근 방식이 "10,000개의 가능한 고유한 문장을 생성"한다고 주장합니다. 첫 번째 문장에 이어 "두 번째 줄은 10개의 완전한 문장을 무작위로 선택합니다. 세 번째 줄은 첫 번째 줄의 전략으로 되돌아갑니다. 네 번째 줄은 다시 10개의 완전한 문장을 무작위로 선택하는 식입니다."라고 설명합니다.

이러한 행의 교대 구조는 1972년과 1974년에 생성되고 출판된 모든 작품의 핵심입니다. 두 번째 미스터리는 대체 행에 대해 무작위로 선택된 완전한 문장이 어떻게 생성되고 선택되었는지입니다. 다른 흔적은 없는 것으로 보아 자세한 내용은 알려지지 않았을 가능성이 높습니다.

자료의 지속적인 생성은 먼저 가능한 문장의 수라는 측면에서 구성됩니다. 그러나 좀 더 반성적인 것, 즉 아이디어의 생성도 도입되었습니다. Evans와 Wilson은 스스로에게 이렇게 묻습니다. "아이디어가 고갈되기 전에 컴퓨터가 얼마나 많은 독창적이고 독특한 SF 미니 소설을 생성할 수 있습니까?"

시 중 일부는 Ambit 1974년 판에 게재되었습니다(제공: Ambit/David Beer/York Library)

우리가 해당 풀에 얼마나 많은 단어가 포함되어 있는지 모르기 때문에 겉보기에 추측에 가까운 그들의 대답은 단순히 "초당 10자의 속도로 입력하면 (대략) 10,000,000,000,000,000,000[100경 또는 10분의 1에 1000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000001000001000002002심이 소요될 것”이라는 것입니다. 20번째 권력] 아마도 우주가 몇 번 왔다가 가는 것을 볼 수 있는 해입니다." 즉, 이 기계에 의한 시의 생성에는 실질적인 제한이 없습니다. 분명히, 애초에 실제로 "아이디어"가 있는지 의문을 제기할 수 있습니다.

내용과 마찬가지로 각 6줄짜리 작품에 첨부된 저자 이름도 컴퓨터에서 생성됩니다. 저자의 이름은 다시 "적합한 SF 유형 이름 풀에서 선택되고 동일한 무작위 방식으로 쌍을 이룹니다". SF 유형 이름을 구성하는 것이 무엇인지는 명확하지 않지만 생성된 저자 이름 중 일부는 ZQ Johnson, Blade Sinatra, Frank Archer, Marsha Fantoni, Blade Van Vargon 및 심지어 Tagon "X"와 같은 것입니다.

이름을 추가하면 이름 자체가 대부분 아주 명백하게 구성되어 있는 것처럼 보이지만 어떤 방식으로든 글을 인간미 있게 표현합니다. 이러한 작품에 작가라는 이름을 부여하는 것은 실제로 저작권에 대한 질문과 인간 창작자와 기술의 교차점에 대한 관심을 끕니다.

컴퓨터로 만든 시인가, 아니면 사기인가?

1976년과 1977년에 Ambit에 게재된 후속 기사는 이 작은 조각이 "Ambit의 끝없는 흐름"에 나타날 것이라는 1974년의 약속을 따르지 않는 것 같습니다. 대신 그들은 텍스트를 생성하는 컴퓨터에서 인간과 상호 작용하는 방향으로 다소 방향을 바꾸었습니다. 1976년에 Chris Evans와 Jackie Wilson이 쓴 Hallo, Your Computer Call 이라는 제목의 작품은 "컴퓨터가 의사가 질병을 진단하는 데 도움이 될 수 있는지 확인하기 위한 실험"으로 도입된 이상한 예언적 상호 작용을 제공했습니다.

1977년 작품 ' 보이지 않는 해(The Invisible Years )'는 더욱 당혹스럽다. 이번에는 Tim Bax, JG Ballard, Chris Evans 및 Ronald Sandford의 작품으로, 이 작품은 어색한 각진 상자에 전시되었으며 다음과 같은 오프닝 문구로 설명됩니다. "올해 Ballard는 Chris Evans와 컴퓨터에 대한 질문에 답합니다. 로널드 샌드포드 씨." 그 기괴한 개입은 컴퓨터로 생성된 이 일련의 기여의 마지막 부분이었던 것 같습니다.

특히 이상한 프레임과 점점 더 기괴해지는 내용으로 인해 이것이 실제로 컴퓨터로 생성된 텍스트인지, 아니면 출판 유형과 그에 관련된 내용을 고려하여 이것이 다른 표현 형식인지 의문이 들기 시작할 수 있습니다. 패러디나 풍자라도요. Evans가 논의되는 Ballard의 Miracles of Life 장에서는 그들의 협력이 허구적인 아이디어에도 퍼져 있음을 시사합니다. 자동화가 문화와 아이디어에 어떤 의미가 있는지에 대한 질문을 제공하기 위해 고안된 일종의 사기일 수도 있습니다.

 

컴퓨터 글쓰기의 가능성에 대한 열정은 그 당시에도 분명했습니다.

이제 정확히 무슨 일이 일어나고 있는지, 어떤 기술이 사용되었는지 확인하는 것은 불가능합니다. 컴퓨터 프로그램이 어떤 식으로든 최종 제품에 관여했을 가능성이 높으며, 그것이 완전히 자동화된 글쓰기 비트인지 여부는 실제로 이러한 작은 작업의 중요성을 고려할 때 부차적인 문제입니다. 우리가 이 이상하고 자동화된 시에서 보는 것이 무엇이든, 이 사례는   오늘날 더욱 진보된 형태로 전개되고 있는 컴퓨터화된 아이디어와 인지의 생성에 대한 관심 유형에 대해 뭔가를 드러냅니다. 1970년대의 이 사례는 이러한 논리가 어떻게 발전했는지를 보여줍니다.

컴퓨터 글쓰기의 가능성에 대한 열정은 그 당시에도 분명했습니다. 그러나 이러한 Ambit 시에 첨부된 명백한 열정은 1960년대와 70년대에 발전하던 새로운 컴퓨터 시스템과 심지어 AI에 대한 반응이거나 심지어 아이러니하고 유쾌한 반응이었을 수도 있습니다. 발라드의 단편소설에 함축되어 있는 창의성과 인간의 가치에 관한 질문은 아마도 이를 암시할 것입니다. 그러나 컴퓨터 생성 글쓰기의 질문 유형, 결과 및 의미는 아직 오늘날 우리가 보고 있는 논쟁 유형으로 확고히 자리잡지 못했습니다.

자동화된 창의성에 대한 민감성

이 시에 첨부된 메모에 설명된 생성 과정에 대한 설명과 훨씬 나중에 Ballard의 자서전 설명에 언급된 내용을 액면 그대로 받아들인다면 Ballard가 의뢰한 작은 작품과 오늘날 대중적으로 AI로 전환하는 것 사이의 주요 차이점은 다음과 같습니다. 무작위성에서 확률성으로 이동합니다. 선별된 텍스트 풀에 무작위로 그리는 시를 생성하는 것은 대규모 데이터 세트의 확률 계산을 기반으로 텍스트를 생성하는 것과 상당히 다릅니다. 그러나 근본적인 감성과 논리는 동일합니다. 둘 다  사회 및 문화 생활의 더 많은 측면을 자동화하려는 돌연변이 의지 에 의해 정보를 얻고 동기를 부여받습니다.

작곡가 Nick Cave는 AI가 작곡가 스타일로 작곡한 노래에 대해 신랄하게 비난해 왔습니다(제공: Getty Images)

우리가 1970년대 시에서 보고 있는 것이 진짜인지, 아니면 일종의 공연이거나 장난스러운 풍자인지 여부는 여전히 매우 초기 형태의 계산적 창의성의 가능성에 대한 새로운 태도를 드러내고 있습니다.

1970년대 시가 제시한 새로운 가능성에 대한 발라드의 열정적인 반응은 1961년 단편소설에 나타난 보다 디스토피아적인 비전과 대조됩니다. Ballard는 내가 알고리즘적 사고의 긴장 이라고 부르는 것을 구현하는 것 같습니다   . 즉, 자동화의 발전에 직면했을 때 동시에 서로 다른 방향으로 밀어붙이는 해결 불가능하고 경쟁적인 힘을 의미합니다. 한편으로는 인간 활동에서 인간을 제거하는 문제가 있고, 다른 한편으로는 문화적 창조에서 지식을 제거하는 문제가 있습니다. Ambit의 단편 소설과 시는 모두 오늘날의 AI 생성 텍스트, 예술 및 음악에 수반되는 긴장감을 포착합니다.

우리는 발라드 자신의 표현을 사용하여 창의성의 배선 및 퓨즈 박스를 다른 관점에서 보여주고 있을 것입니다. Ballard의 관심은 "뭔가 이상한 일이 일어나고 있는 것"에 쏠렸습니다. 생성 AI의 사용과 적용이 계속 확장됨에 따라 이러한 기이함은 더욱 심해지고 있습니다.